Fruits Basket S2, cada vez más fiel al manga y sentimental.

Miedo, tensión, ansiedad. ¿A qué? ¿Porqué? Da igual. Todos hemos vivido con ello. Convivido con esa horrible sensación asfixiante, que amenaza con abalanzarse en cada esquina. Hay quien vive con ello a diario. Hay quien lo ve distante. Quien lo reconoce. Quien lo oculta, porque parte de ese miedo surge de la propia idea de reconocerlo.

Creo que Fruits Basket es la obra perfecta para acompañar estos días tan duros, de lejanías y miedos. Pero también pienso que la fórmula perfecta de la obra es aquella en la que da una de cal y una de arena. Porque la evolución de sus personajes no se da de forma espontánea, sino que hay un enorme camino a recorrer. Es ese punto medio en el que puedo soportar que su historia me mire a los ojos con intención de hacerme daño sabiendo que antes de que llegue ese punto me enseñará que el miedo tiene un fin.

Me gustan esos momentos de retrospectiva en la que sus personajes reflexionan sobre su pasado, sin ignorarlo, para enfrentarlo y trabajar sobre sus errores. De alguna forma, esta segunda temporada consigue sentirse como una segunda parte al uso, sirviendo como un aviso, una advertencia. Casi parece que la propia obra repita a cada momento un, “eh, es hora de seguir adelante, ¿verdad?”.

El primer arco de Kyo es uno de aceptación personal. Una visita a Kazuma, un espacio íntimo con Tohru; la idea de que puede confiar en alguien. Por su parte, la chica tiene también sus pequeñas complicaciones en el segundo capítulo de la obra, siendo Shigure el responsable de calmar sus ansiedades con esas tiernas metáforas que tiende a esgrimir para servir de apoyo. Porque es tan importante pensar en el futuro como el saber cuando es necesario parar y tomar un descanso.

Sin embargo, es su tercer capítulo y como se enfoca en Yuki lo que me parece más relevante de lo visto hasta ahora. La simple idea de querer conocer más a Ayame, su hermano mayor, es muestra de la constante evolución del chico y cómo decide seguir su propio camino, dibujando un futuro aún lejano pero con objetivos claros. Pequeñas escenas que muestran más de ambos. De cómo uno sufre la soledad y la reclusión mientras el otro sangra la culpa de haber sido partícipe de esos castigos.

Pequeñas escenas que me gusta entender, también, como pequeñas lecciones morales. Momentos tan simples como el de Ayame asegurando a su hermano que no está solo y que jamás será una herramienta son ejemplos de cómo la obra constituye una constante entrega de cariño. Porque, pese a su simplicidad, si se observa con retrospectiva y siguiendo lo que dicta la narrativa de la serie, son momentos que valen por un mundo.

No suele ocurrir el llegar al final de un texto sabiendo que todo lo que ha quedado tras estas líneas es pura subjetividad nacida de la más pura identificación personal. Pero es gratificante. Y lo cierto es que esto es lo que siento que debería significar Fruits Basket para cualquier persona que pase por ella. Porque, de nuevo, Fruits Basket es un corazón primaveral.

Es esa obra que, no importa el cuando ni el donde, siempre está dispuesta a darte un abrazo. No te engañará, el mundo no es de color rosa, pero siempre se puede seguir adelante. Verse reflejado en la obra de Natsuki Takaya es, siempre, algo complejo de describir; un tierno empujón capaz de salvarte en un momento de necesidad.

Lo que está por venir, sinceramente, no es demasiado importante en estas líneas. Con tan solo tres episodios, la segunda temporada de Fruits Basket ha conseguido definir por completo lo que la hace especial, apuntando a la idea de “seguir avanzando” con su particular dosis de dulzura. ¿Lo que nos espera? Mentiría si no reconociese las ganas que tengo de verlo. Mentiría también si dijese que Takaya y su obra son todo un referente a la hora de hacerme sentir mejor cuando lo necesito. Me parecería injusto pedirle más y, sinceramente, espero que puedas compartir ese sentimiento si has llegado hasta estas líneas.

 

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La película Fate/Stay Night: Heaven’s Feel III. Spring Song es un éxito en Japón

A pesar de haber sido estrenada en un periodo de distanciamiento social y mucha incertidumbre, la película Fate/stay night: Heaven’s Feel III. Spring Song observó un desarrollo espectacular en taquilla en Japón. De acuerdo con el sitio web Mimorin, el conteo inicial pareció indicar que la película vendió un total de 282,858 entradas en su primer fin de semana.

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Esto es considerablemente menor que las 363,080 entradas vendidas para la película Fate/stay night: Heaven’s Feel II. Lost Butterfly, sin embargo, si se toman en cuenta las circunstancias sanitarias mundiales, la cantidad es bastante sobresaliente y prometedora. No obstante, algunos usuarios comentaron que el sitio vinculado (Mimorin) recopila la cantidad de asientos que fueron vendidos 20 minutos antes de cada proyección, y los cuenta más el número de asientos disponibles para esa película. Esto ha hecho que varios argumenten que la película solo vendió 196,647 entradas, en realidad. Si bien la cantidad no está confirmada hasta este momento, sí fue anunciado oficialmente que la película tomó la primera posición en recaudación en taquilla de su primer fin de semana.

Finalmente, la película se estrenó en los cines japoneses el pasado 15 de agosto, después de haber sido retrasada de su fecha original debido a los efectos de la pandemia de COVID-19. Heaven’s Feel es la tercera ruta animada de la novela visual Fate/stay night. Una adaptación a manga de la ruta se lanzó en mayo de 2015. El anime Fate/stay night se estrenó en 2005 y Studio Deen (Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku wo!) estuvo a cargo de su animación.

La primera película, Fate/stay night: Heaven’s Feel I. Presage Flower, se estrenó el 14 de octubre del 2017 en Japón. La segunda película, Fate/stay night: Heaven’s Feel II. Lost Butterfly se estrenó en enero de 2019.

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Este es el ranking de poder actual en Toaru Majutsu no Index

En un reconocido foro de comentarios japonés se publicó el listado actualizado de los niveles de poder y sus usuarios en la franquicia Toaru Majutsu no Index.

Listado

EX: Nuada / Tezcatlipoca / Proserpina / Nephthys / Chimera / Waurerareta Kami (Forgotten God).

EX: Othinus.

SS+: Anna Sprengel.

SS: Ippotsuko (Jinzou no Ki).

SS-: Aiwass / Coronzo.

S+: Aleister Crowley / Mathers / Kihara Noukan.

S: Uhou no Fiamma / Ollerus.

S-: Aureolus Izzard / Birdway.

A+: Misha Kreutzev / Thor.

A: Ippotsuko (White Wings) – Este es Accelerator / Teitoku Kakine / Hyouka Kazakiri / Rensa.

A-: Mikoto Misaka (A.A.A.) / Mikoto Misaka (LEVEL[PHASE]-NEXT) / Index (Jidou Shoki).

B+: Ippotsuko (Kuro Tsubasa) / Zenpou no Vento / Carissa / Ureapaddy Exica / Pantagruel / Mina Mathers / Dion Fortune / Annie Horniman / William Wynn Westcott / Kamenbudoukai no Kimi / Robert William Felkin / Ines / Frederick Leigh Gardner / Charles Rosher / Edward Berridge / Allan Bennett.

B: Ippotsuko / Kouhou no Akkua / Ougon Yoake / Qliphah Puzzle 545 / Dion Fortune / Keikoku no Onna.

B-: Teitoku Kakine / Sogiita Gunha / Kaori Kanzaki / Silvia / Bunhild Eiktobel / Thor / Fraulein Kreutune / Birdway / Mjolnir / Kishi Danchou.

C+: Yuzuriha Ringo / Misaki Shokuhou (Exterior) / Mugino Shizuri (Taishou) / Freyja / Kukimoto Hibiki / Sahou no Terra / Vasilisa / Etzali / Cendrillon / Akai Kouzui no Shoujo / Tecpatl / Kihara Kagun.

C: Misaka Mikoto / Mugino Shizuri / Misaki Shokuhou / Oriana Thomson / Awaki Musujime / Tazuma Claire / Salome / Kihara Byouri / Kihara Gensei / Kuruyoru Umidori / Mark Space / St. Germain.

C-: Yobou Banka / Ellasone / Stiyl Magnus / Kuriba Ryouko (Doppelganger) / Wheel Snake / Biagio Busoni / Richard Brave.

D+: Aizono Mio / Hokaze Junko / Mitsuari Ayu / Wanigawa Raifu / Equ.Darkmatter / Therestina Kihara Lifeline / FIVE Over OSMO / FIVE Over RG / Wyss Winered / Sherry Cromwell / Shutaura Sequenzia (Kidou Mecha) / Saiji Tatemiya / Kishi (Katena) / Bayloupe / Marian Slingeneyer / Leasic / Yamisaka Ouma.

D: Shirari Kuroko / Kinuhata Saiai / Naru / Seike Taroumaru / Frenda Seivelun / Yumiya Rakko / Tsurigane Saryou / Hakase / Kiyama Harumi / Komaba Ritoku / Powered Suit / Automaton (Jidou Ningyou) / Silvercross Alpha / Krans R. Tsarskiy / Josei Kishi / Motoharu Tsuchimikado / Theodosia Electra.

D-: Mitori Kouzaku / Itsuwa / Seria Kumokawa / Unabara Mitsuki / Gokusai Kaibi / Caliche I. Niknosh / Kongou Mitsuko / Saronia A. Irivika / Kushiro Katabira / Shutaura Sequenzia / Yumiya Iruka / Aureolus Dummy / Stephanie Gorgeouspalace / Floris / Marie Spearhead / Lessar.

E+: Kirifu Megumi / Agnese Sanctis / Sasha Kreutzev / Maria Kumokawa / Jane Elves / Xochitl / Tochtli / Mallybath Blackball / Fusou Ayame / Lucia.

E: Saraku / Sisters / Esther Rosenthal / Kaitabi Hatsuya / Oumi Shuri / Hattori Hanzou / Fleiss / Hamazura Shiage / Awatsuki Maaya / Wannai Kinuho / Angelene / Saflee Opendays / Bisai Otome / Yokosuka / Teshio Megumi / Yomikawa Aiho / Kihara Amata / Kurozuma Wataru / Sugitani.

E-: Mii Konori / Miyoshi Yoshiko / Agnese Butai / Amano Kaguya / Equal Speed / Okahara Ryouta / Juufuko Miho.

F: Saten Ruiko.

 

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Kaguya-Sama: Love is War revela un nuevo visual para su segunda temporada

A través del sitio web oficial para el anime Kaguya-Sama: Love is War se reveló una nueva imagen promocional para su segunda temporada la cual se estrenará el próximo 11 de abril. En este visual se pueden ver a los protagonistas de la serie acompañados de dos nuevos personajes que serán introducidos en esta segunda entrega.La imagen tiene un atributo ALT vacío; su nombre de archivo es kui-1167x1536-1-778x1024.png

La primera temporada se estrenó el pasado 12 de enero y esta nueva temporada mantendrá el elenco y el staff de la primera. Por su parte, Akasaka comenzó la serie en la revista Miracle Jump de Shueisha en mayo de 2015. Posteriormente se trasladó a la Young Jump de la misma editorial en marzo de 2016.

El manga inspiró dos spinoff. El primer manga Kaguya-sama wa Kokurasetai: Dōjin-ban de Shinta Sakayama, fue lanzado en el sitio web Tonari no Young Jump de Shueisha el 14 de junio de 2018. El segundo Kaguya-sama o Kataritai por G3 Ida se lanzó en la Young Jump el 26 de julio del mismo año.

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Sword Art Online: Alicization – War of Underworld continuará el 25 de abril

Se anunció que la segunda mitad del anime Sword Art Online: Alicization -War Of Underworld- se estrenará el próximo 25 de abril a través de múltiples canales de la televisión japonesa. Adicionalmente, el día 11 de abril se emitirá un episodio especial y el 18 de abril un episodio recopilatorio del primer arco.

La primera mitad se estrenó el pasado 12 de octubre, y un episodio recopilatorio para los primeros dos arcos titulado “Reflection” se estrenó el pasado 5 de octubre. El anime está adaptando todo el arco “Alicization” y cubre los volúmenes 9 a 18 de las novelas originales de Reki Kawahara. Los dos primeros arcos se emitieron de octubre a marzo de 2018.

 

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Netflix anuncia más colaboraciones para producir nuevos animes

El servicio de streaming Netflix anunció a través de un comunicado que ha concretado contratos de colaboración con seis creadores japoneses para incrementar sus producciones de anime.

El servicio se ha aliado con los siguientes exponentes de la industria:

  • El grupo escritor de manga CLAMP (Cardcaptor SakuraX/1999).
  • El mangaka Shin Kibayashi (Kindaichi Shounen no JikenboKami no Shizuku).
  • El mangaka Yasuo Ohtagaki (Moonlight MileKidō Senshi Gundam Thunderbolt).
  • El novelista y director Otsuichi (Goth – Wristcut JikenKimi ni shika Kikoenai – Calling You),
  • El novelista Tow Ubukata (Le Chevalier D’EonMardock ScramblePsycho-Pass 2Psycho-Pass 3).
  • La mangaka Mari Yamazaki (Thermae RomaeOlympia Kyklos).

Las colaboraciones desarrollarán y producirán proyectos de animación japonesa completamente originales que se emitirán en 190 países y territorios del mundo.

En particular, el grupo CLAMP ha producido 20 diseños de personajes para un proyecto de anime original aún no anunciado, y Kibayashi se encuentra trabajando en un proyecto de animación (no se especificó si el mismo) escribiendo los guiones y otros documentos.

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Sol Levante, el anime hecho completamente a mano, se estrenará en marzo

Netflix anunció que el anime original producido por Netflix y los estudios Production I.GSol Levante se estrenará en la plataforma el próximo 23 de marzo. Este anime es un proyecto experimental entre las dos empresas y es el primer anime hecho a mano y con calidad 4K HDR.La imagen tiene un atributo ALT vacío; su nombre de archivo es a02_o.jpg

Originalmente, el proyecto estaba planeado originalmente para ser estrenado en la pasada temporada de otoño.

El sitio web del Animation Business Journal declaró en febrero de 2019 que la demanda de anime en resolución 4K esta incrementándose. El sitio web confiaba en que la producción de Production I.G Netflix abriría un nuevo panorama en los límites del anime hecho a mano en Japón. Este proyecto apunta a usar las más nuevas tecnologías y técnicas de producción con la experiencia que reconoce al estudio.

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El anime Ishuzoku Reviewers de nuevo en problemas

Ohayo Minna-san, en fin nuevamente problemas con el manga de Ishuzoku Reviewers, al parecer no nos dejan al pobre anime en paz, en la cuenta oficial de Twitter para el anime Ishuzoku Reviewers anunció el pasado martes que la televisora Sun TV ha decidido retirar de manera definitiva la emisión de la serie en su programación debido a decisiones tomadas por su mesa directiva.La imagen tiene un atributo ALT vacío; su nombre de archivo es EIQ76yFXkAAevu1-1086x1536-1-724x1024.jpg

La versión censurada del anime seguirá transmitiéndose a través de los canales KBS Kyoto y BS11. Por otro lado, la versión “sin censura” continuará emitiéndose en el servicio premium de la televisora AT-X (realmente no entiendo a los japoneses…¿acaso no vieron nada del manga antes de hacer el anime?)

Recientemente, el servicio de streaming Funimation eliminó la serie de su catálogo debido a que la misma no cubría los estándares requeridos por la empresa. La compañía declaró que decidió eliminar la serie por completo en lugar de alterar su contenido.

Posteriormente, el canal Tokyo MX anunció el pasado 7 de febrero la cancelación del anime debido a decisiones tomadas por su mesa directiva. El anime Ishuzoku Reviewers se estrenó el 11 de enero en Japón y contará con un total de 12 episodios.

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Kimetsu no Yaiba sigue dominando los tops de ventas semanales en Japón

Todos los 19 volúmenes compilatorios publicados hasta ahora del manga de Koyoharu GotougeKimetsu no Yaiba se encuentran ocupando 19 posiciones del top de ventas semanales de Oricon en la semana del 10 al 16 de febrero, con el volumen 19 ocupando la primera posición.

Esta es la primera vez desde que Oricon ha estado realizando estos listados en 2008 que una sola serie de manga ha ocupado 19 posiciones, y es la tercera vez que la serie Kimetsu no Yaiba domina las primeras posiciones.

Los números

El décimo noveno volumen compilatorio de Kimetsu no Yaiba vendió un estimado de 254,000 copias tan solo en su segunda semana. De hecho, en su primera semana el volumen vendió 1.378 millones de copias, convirtiendo a la serie Kimetsu no Yaiba en la tercera en haber acumulado más de un millón de ventas de un solo volumen. Las primeras dos series que han conseguido esto han sido One Piece (que lo ha conseguido 45 veces) y Shingeki no Kyojin (que lo ha conseguido dos veces).

Oricon estima que la franquicia recaudó 1.4635 miles de millones de yenes (cerca de 13.06 millones de dólares) de ventas de volúmenes, CDs, Blu-ray’s y DVD en solo esa semana. El 4 de febrero, día en que se publicó el décimo noveno volumen del manga, la franquicia lanzó al mercado más de 40 millones de copias.

Más condecoraciones

La editorial Shueisha reveló en noviembre que Kimetsu no Yaiba se había convertido en la segunda serie de manga más vendida en 2019, solo detrás del manga de Eiichiro OdaOne PieceKimetsu no Yaiba vendió 10.8 millones de copias en el periodo comprendido del 19 de noviembre de 2018 al 17 de noviembre de 2019. Mientras tanto, One Piece vendió, en ese mismo periodo, un total de 12.7 millones de copias.

Gotouge comenzó la publicación del manga en la revista Weekly Shonen Jump de la editorial Shueisha en febrero de 2016. El manga inspiró una adaptación al anime estrenada en abril de 2019 y producida por los estudios ufotable. Una película de animación que fungirá como secuela del anime está en producción.

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Fuji TV: El mercado del género yaoi es viable

Ohayo Minna-san, bien hoy le tango grandes noticias para las Fujoshis,  algunas ya deberian saber de la televisora Blue Lynx, es realmente nueva y comienza con su primer trabajo la cual es una pelicula, la Livedoor News se entrevistó con la productora de Fuji TVYuka Okayasu, acerca de la nueva marca de la televisora, Blue Lynx, cuya primera producción es la película basada en el manga yaoi de Kou YonedaSaezuru Tori wa HabatakanaiOkayasu mencionó las circunstancias detrás de la creación de la marca y la aprobación de la película, catalogada como R-18.

La propuesta

Okayasu, una auto-proclamada fujoshi, mencionó que muchos de sus compañeros/as de trabajo tienen sus mismos gustos y que por esto fue relativamente sencillo crear la marca. El éxito de la serie live-action de Fuji TVOssanzu Rabu convenció incluso a los no lectores de este género que el mercado del género yaoi (también conocido como BL o Boys Love) era viable.

Uno de los objetivos detrás de la creación es la producción de animaciones que sean tan fieles como lo sea posible de obras de este género, lo que incluye los temas sexuales y para adultos. Aunque, claro está, al existir una serie de límites que, sin importar el género, no pueden cruzarse en la televisión, sí tuvieron que retirar algunas escenas. De acuerdo con Okayasu, hay muchas obras yaoi que sería imposible adaptarlas fielmente debido a estas restricciones. Es por esto mismo que la película Saezuru Tori wa Habatakanai fue clasificada como R-18 (mayores de 18 años).

Sin embargo, Okayasu afirmó que “aunque hubieron escenas que tuvieron que cortarse para ajustarse a la longitud de la película, el proyecto es completamente fiel al material de origen”. Ella enfatizó que las relaciones sexuales son una parte importante de esta trama y el desarrollo emocional de los personajes(así que preparemos pañuelos para nuestras hemorragias nasales).

En lo que respecta a la decisión de escoger a los estudios GRIZZLY para la producción del largometraje, Okayasu mencionó que este estudio fue establecido en circunstancias similares a la creación de Blue Lynx, por lo que, aunque no tienen conexiones directas, decidieron trabajar en conjunto por un objetivo común.

Nuevos proyectos

El proyecto más reciente anunciado por la marca Blue Lynx es la adaptación del manga yaoi de Kanna KiiUmibe no Étranger que se estrenará en Japón este veranoOkayasu describió esta obra como “un trabajo lírico”, por lo que en lugar de dividir la historia en una serie de cortos animados, decidió que era mejor lanzarla como largometraje.

También aclaró que el anime Given estaba originalmente planeado para tener tanto una serie de televisión como una película, pero que Blue Lynx no estaba originalmente inmiscuido en la planeación. La serie estaba dirigida para el bloque de televisión Noitamina, ya que “era una obra yaoi que se ajustaba mejor a este lugar”. Okayasu mencionó que los temas musicales son parecidos a los de otras series que ya se emitieron en ese bloque.

La película Saezuru Tori wa Habatakanai: The Clouds Gather se estrenó en Japón el pasado 15 de febrero. La película es protagonizada por Tarusuke Shingaki como Yashiro y Wataru Hatano como DoumekiKaori Makitadirigió el largometraje en los estudios GRIZZLY y es la primera de una trilogía.

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